מלון ליאונור 2023 מעצבי שינוי כולם עוסקים בפיתוח התעשיות שלהם, מאדריכלות ועד נגרות, אוצרות ועד עיצוב פנים. הם עושים. הם משבשים. הם נוטלי סיכונים מוחלטים. ואתה תרצה להכיר אותם סטט .
WHO: מרסלו סורו, מעצב
לאן לעקוב אחריו: אינסטגרם ב @MarceloSuro
מְעַצֵב מרסלו סורו האובייקטים של הם דינמיים. יש להם תנועה, ולפעמים כוח משיכה.
'טיפש זהב,' גרסאות אחת, שתיים ושלוש, למשל, היא סדרה של מנורות יציקות ברונזה שנראות מסוקסות משהו, נמסות ומטפטפות. המנורות הן היצירות האהובות על סורו שעליהן עבד בשנה האחרונה. 'הצצה למה שאין' הוא כיסא נוח, כיאה, חובק מרחב שלילי. 'שנראה חרא' היא מנורה תלויה שמזכירה חוליית שרשרת, מאוזנת קצת בצורה מעורפלת. ו 'הרובוטים הורודים ניצחו' היא מנורה עצמאית שיכולה לעבור כיצור קטן בעל עין אחת ושלוש רגליים; הנורה היא העין, כמובן.
סורו אומר שהוא תמיד רושם הערות - קטעי שיחות או שירים או דברים שהוא רואה בטבע - כדי למצוא את השמות המושלמים לקטעים שלו. 'תמיד יש מקום למוזרויות וגם לקצת הומור', אומר סורו.
הוא בוגר מכללת סוואנה לאמנות ועיצוב לשנת 2022, שהציג יצירות בינלאומיות: בארה'ב, איטליה, הולנד ומקסיקו, כולל ביריד העיצוב של קמפמנטו 2018, שבו זכה בפרס עבורו מנורות בצורת קרן .
בראדלי ל. באוורס , מעצב תעשייתי וא 2021 Design Changemaker , משבח את סורו על שני הרעיונות שלו ו הביצוע האיכותי שלו. 'יותר ויותר, הנוף העיצובי עבר לכיוון מחקרים עתירי קונספט', אומר באוורס, שמינה את Suro לבחינת Design Changemaker לשנת 2023. 'מרסלו בוחן מושג, אבל אחר כך עוקב והופך אותו לקונקרטי. האתגר האמיתי של עיצוב הוא להביא דבר לחיים. אני חושב שמרסלו מתחיל לבנות קריירה שמשתדלת להיות יצירתי בהפיכת העבודה שלו לחיים כפי שהוא בהמשגה של אותה עבודה.'
סורו גדל סביב אמנות וקרמיקה; סבו פתח מפעל בשנות ה-60 בגוודלחרה, מקסיקו, בשם סורו קרמיקה — מאוחר יותר השתלט על ידי אביו של סורו, José Noé Suro — שם אומנים צוותים מייצרים אריחים, מנורות וחפצי נוי. המפעל גם אירח יותר מ-500 אמנים מבקרים מרחבי העולם. סורו אומר שגדל בסביבה הזו החדיר לו הבנה מיוחדת של החומרים והתהליכים שנכנסים לעיצוב אובייקט - של חומרים שהם (ואינם) סלחניים לטעויות, של חומרים שהם (ואינם) ברי קיימא, ושל האנשים המעורבים והשכר ההוגן שנדרש כדי ליצור יחיד אחד חתיכה או ייצור המוני אחד. 'וכמובן, כשיש לך את ההבנה הזו, אתה יכול ליישם את זה בעבודה שלך, ותוכל להתנסות עוד יותר', הוא אומר.
אז איזה סוג של ניסוי אתה יכול לצפות מסורו ב-2023? יותר משחקיות, כולל עבודה נוספת עם ברונזה, שיתוף פעולה שעדיין לא היה משותף לציבור עם מותג אמריקאי, ועוד תצוגות גלריה. סורו מחלק את הזמן בין ניו יורק לגוודלחרה, שם הוא יציג כמה יצירות בתערוכת קולקטיבית עם גלריית בליסטה במרץ ולאחר מכן תערוך תערוכת יחיד באוקטובר. 'אני צריך לעבוד על חבורה של יצירות שונות בשביל זה', הוא אומר. 'אני מקווה שכולם יהיו חדשים, אז הכל ייראה בפעם הראשונה.'
כשהוא בניו יורק, סורו עובד עבור האמן מישה קאהן , אותו הוא מצטט כאחת מההשראות שלו, בסטודיו של קאהן בברוקלין. 'מרסלו הוא התוספת האחרונה לאולפן, ואני חושב שהסקרנות שלו היא תוספת נחמדה', אומר קאהן. 'הוא גם בעל אנרגיה גבוהה מאוד, שאני אוהב. אני חושב שהאישיות שלו באה לידי ביטוי בעבודה שלו - היצירות תמיד מרגישות אנרגטיות וצפות, וזה גם מה שמרסלו הוא כמו! אני חושב שלמד עיצוב תעשייתי אבל באמת שיש לו תשוקה לעיסוקים יצירתיים רופפים יותר (פיסול, אם אנחנו בינאריים) באה לידי ביטוי בעבודתו. והוא רק התחיל, אז אני בטוח שהשילוב הזה של רגישויות ימשיך להוסיף למידת המרתקת של העבודה שלו'.
קרא עוד על העבר, ההווה והעתיד האמנותי של Suro להלן.
בְּ: ספר לי איך, מתי ולמה התחלת לעשות את מה שאתה עושה.
גברת: מאז שהייתי ילד, בערך גדלתי מוקף באדריכלים, אמנים ומעצבים שהלכו לעבוד על הפרויקטים שלהם. הבית שלי לא היה בית מאוד קונבנציונלי כי [אבא שלי] תמיד היה מוקף בפסלים וציורים.
בלי שידעתי, קיבלתי כל הזמן השראה מהיצירות האלה של אמנים כמו חורחה פרדו , שרה מוריס , שרה קראנר - רק למנות כמה - כי יותר מ-500 אמנים הגיעו למפעל מאז פתיחתו.
בְּ: למה אתה מחפש השראה עכשיו?
גברת: לאחרונה, אני מסתכל על הרבה פיסול ומיצבים, הייתי אומר. אני חושב שזה דבר מאוד טבעי להסתכל עליו כשאתה עושה עיצוב תלת מימד או אובייקטים תלת מימדיים. והייתי אומר שאני לא מסתכל על הרבה עיצוב קונבנציונלי. אני מחפש מעצבים שעושים דברים בעבודת יד, כמו טירת וונדל, למעין דוגמה קלאסית. רון ארד , מארק ניוסון , אנשים שיש להם אולפנים ומפיקים דברים בעצמם.
אני חושב ש[חפץ בעבודת יד] נושא חלק גדול מהאישיות של האדם שיצר אותו. לא רק שאתה יכול לראות, כמו, אפילו, טביעות אצבעות או סימנים לכך שזה נעשה בעבודת יד, אלא גם זה משקף חלק גדול ממי שהיה היצרן או המעצב.
בְּ: באילו שלוש מילים היית משתמש כדי לתאר את העבודה או הסגנון שלך?
גברת: משוחרר, רך, אנטי סטטי.
בְּ: האם יש יצירה ספציפית שלך או פרויקט שלך שלדעתך מעיד על מה שאתה מנסה לעשות?
גברת: אולי סט שולחנות הקפה שעשיתי שהוצגו ב-Design Miami . אלה היו השולחנות המהוכים בצבע. החלק העליון הוא זכוכית - זכוכית צבעונית מתמזגת - והרגליים קרמיות, ובקרבה. הצלחתי לעשות את זה מאוד חלק וכמעט להסתיר את העובדה שאני משתמש בשני חומרים שונים.
בְּ: מה גורם לך להרגיש בבית בחלל שלך?
גברת: ובכן, אני שונא תאורה קרה. משהו ששמתי לב אליו השנה די הרבה בזמן שטיילתי הוא שבכל שדה תעופה בעולם הזה יש את התאורה הכי קרה שאפשר. אז כל אור שאני קונה, כל נורה שאני שם בבית שלי, חייב להיות חם. אני חושב שהתאורה - התאורה עצמה וגם החלקים ששמתי בדירה שלי - מהווים חלק גדול מהבית. וגם, תאורה היא משהו שאני עובד איתו, אז יש לי אובססיה גדולה עם היצירות עצמם.
בְּ: באילו שלוש מילים היית משתמש כדי לתאר לאן אתה רואה את עולם העיצוב הולך ב-2023?
גברת: אישי, מודע, עבודת יד.
בְּ: איזה שינוי אתה מקווה ליצור בתחום שלך, או אילו שינויים אתה חושב שאתה עושה בתחום שלך עם העבודה שלך?
משמעות רוחנית של 1010
גברת: אני חושב שהרבה אנשים במקסיקו יאמרו שאם אתה מעצב, אתה הולך לעבוד בייעוץ או בסטודיו ועושה רק עיצוב מוצר כל הזמן [אני רוצה להראות] שיש דרך אחרת לעיצוב, שאתה יכול לעבוד על הדברים שלך ולמכור אותם בעצמך או דרך גלריות - כדי להראות שזה תחום פתוח יותר ממה שזה נראה.
בְּ: איך אתה מגדיר הצלחה בתחומך?
גברת: הייתי אומר שאם אתה תמיד עסוק במשהו או חושב על מה לעשות הלאה, זה בהחלט סימן להצלחה. אם אתה משועמם, אם אין לך הרבה דברים לעבוד עליהם, זה בהחלט סימן שדברים משתבשים. זה הדבר העיקרי שאני מסתכל עליו כשאני מתחיל את השנה או מסיים את השנה. וגם כמה אתה שמח, כי אם אתה לא שמח לעשות את זה, אז למה לעשות את זה?
הראיון עבר עריכה ותמצית.
